목차
서문 = 5
목차 = 8
프롤로그 = 17
Ⅰ. 음악과 마음
1. 음악적 마음의 탐구: 음악인지과학 = 23
음악인지과학 = 24
음악학의 관점 = 27
인지과학의 관점 = 34
음악인지과학이란? = 40
음악인지과학의 현 상황: 교육기관, 학회 및 학술 = 42
교육기관 = 43
학회 및 학술지 = 44
우리의 상황 = 50
2. 음악인지과학의 뿌리를 찾아 = 55
음악과 수 = 56
피타고라스 = 56
배음렬 속의 모순 = 59
협화음 불협학음의 이론적 배경 = 62
플라톤 = 63
18세기까지 = 64
19세기 정신물리학의 태동 = 65
정신물리학 = 65
헬름홀츠와 심리음향학의 태동 = 69
실험적 연구방법의 정착 = 71
철학에서 과학으로 = 71
실험이란? = 73
가설 = 75
자극과 반응 = 75
변수 = 76
관찰과 이론화 = 77
이론의 기능과 요건 = 79
이론의 계층 = 82
실험과학적 연구의 순환회로 = 83
문제의식 형성과정 = 83
실험계획 = 86
반복적 실험의 의미 = 87
실험과학적 연구의 의미 = 89
20세기 초반의 변화 = 90
시쇼어의 물심이원론 = 90
머셀과 인지심리학 = 92
용어의 변화 = 96
Ⅱ. 마음으로의 통로
3. 소리 듣기 = 105
귀의 신비 = 106
귀의 구조와 기능= 107
외이 = 108
중이 = 109
내이 = 112
소리의 전달과정 = 115
진동을 소리로〈들음〉 = 116
기저막과 주파수 감지기능 = 117
위치이론 = 118
기저막과 주파수 감지 = 119
기저막의 주파수 감지영역 = 121
음색과의 관계 = 122
주기성 감지이론 = 123
소리의 세기를 감식하는 기능 = 126
데시벨의 장점 = 130
생리학적 배경 = 130
가청한계와 청각생리학 = 131
가청한계 = 131
청각장애 = 135
생리학적 연구의 성과와 한계성 = 137
귀에서 뇌로 = 139
구심성 신경 전달 = 139
원심성 신경 전달 = 143
4. 소리의 표상 = 147
지각과 표상화 = 148
감각과 지각 사이 = 148
음악적 지각 = 149
음의 개념 = 151
소리에서 음으로: 심리음향학 = 152
음의 요소 = 154
주파수와 음고 = 155
음고(pitch)의 개념 = 155
음고의 표준 = 157
소리 높낮이의 식별 = 159
JND의 폭 = 160
JND의 개수 = 162
음고의 지각 = 163
옥타브 동질성과 절대음고 = 165
음고 지각에 관한 일반적 현상 = 165
음고 지각에 관한 일반적 추정 = 166
음고의 나선 구조 = 168
절대음고 = 169
절대음고의 유형과 훈련 = 170
음고 지각과 관련된 요소들 = 171
강도와 음량 = 175
강도의 가청범위 = 175
강도의 JND = 176
음량의 측정 = 177
음색과 음가의 표상화 = 180
음색의 지각 = 181
음가의 지각 = 183
심리음향학의 연구성과와 한계 = 184
5. 음악 만들기 = 191
음악현상에 대한 새로운 접근 = 192
음향학의 한계에 대한 인식 = 192
형태주의 심리학의 음악적 적용 = 194
형태주의 심리학의 태동 = 194
음의 유기체로서의 음악 = 195
근접의 원리 = 196
유사성의 원리 = 200
잉태의 원리 = 203
완성의 원리 = 206
형태주의 이론 적용의 문제점 = 209
원리들끼리의 상충작용 = 210
형태주의 원리의 보편성에 관하여 = 213
형태주의 원리가 적용될 수 없는 음악의 경우 = 216
형태주의 이론의 음악적 적용의 한계 = 218
Ⅲ. 마음과의 소통
6. 음악과 언어 = 223
기원과 상호 영향 = 224
기원 = 224
상호영향 = 227
청각 소통매체로서의 음악과 언어 = 230
음악의 의미와 전달과정 = 233
작곡자, 연주자, 감상자 = 235
작곡자 - 연주자 간의 의사소통 = 237
연주자 - 감상자 간의 의사소통 = 239
심리음악학과 인지음악학으로의 행로 = 242
구조주의 언어학과 음악적 적용 = 243
소쉬르의『일반 언어학 강의』 = 243
랑가쥐, 랑그, 파롤 = 244
음악은 언어인가? = 248
음악과 언어의 유사성 = 250
요소들 간의 상응관계 = 253
7. 음악의 의미와 통사 = 257
음악의 의미론 = 258
기호학적 체계로서의 음악 = 258
기표와 기의 = 259
언어와 음악의 의미 = 261
언어학적 방법론의 음악적 응용: 방법론적 절차 = 266
인지론적 유사성 = 268
의미론(意味論)에서 발생하는 문제 = 270
언어학적 유추 = 277
음악의 통사론: 구조와 진행의 두 시각 = 278
통시적 관점: 순차적 진행으로서의 음악 = 279
음악적 문법 = 282
마르코프 연쇄와 추계학적 확률이론 = 283
통사론적 위반 = 287
신경생리학적 반응 = 290
공시적 관점: 계층구조로서의 음악 = 294
음악에 있어서 반복의 의미 = 296
쉥커와 촘스키 = 298
통시적 관점과 공시적 관점 = 306
음악언어학은 가능한가? = 308
음악언어학의 입지와 연구영역 = 311
연구영역 = 313
8. 정보로서의 음악 = 317
음악정보와 소통 = 318
음악은 소통매체인가? = 318
소통에 관한 수학적 이론 = 320
정보량의 측정 = 321
불확실성과 엔트로피 = 323
확률적 대등성 = 325
음악적 정보량의 측정 = 327
음의 분포와 엔트로피 = 327
마이어와 정보이론 = 328
정보량과 음악양식 = 329
포스터의 선율 = 332
양식별 엔트로피 비교 = 332
엔트로피의 음악적 해석과 문제점 = 335
엔트로피의 의미 = 335
음악적 적용에서 나타나는 문제점 = 338
성과와 응용가능성 = 341
정보량에 의한 양식분류 = 343
지각적 배경 및 가설 = 343
범주화 기능과 통계학 = 344
음악양식 분류의 방법 = 348
난이도와 가치의 상관관계 = 350
버코프의 이론 = 352
마이어의 입장 = 353
가치판단의 기준과 주관성 = 361
9. 정보량, 선호도, 인간의 인지능력 = 363
정보량과 선호도 = 364
분트의 이론 = 365
분트 곡선의 해석 = 366
인간 인지 능력의 생리적 한계 = 368
소리의 높이에 관한 실험 = 369
소리의 세기에 관한 실험 = 372
밀러의〈7±2 이론〉 = 373
물리적 정보와 심리적 정보 = 375
생리적 한계를 넘어선 비범함 = 375
음악적 요소 경우 = 378
개인차의 문제 = 380
음악 정보의 처리과정과 능력 = 380
음악적 능력의 척도 = 380
음악적 재능의 평가 = 382
음악적 재능과 청각적 민감성의 관계 = 383
음악적 능력의 본질 = 384
음악적 IQ = 385
기억과 인지의 상관관계 = 387
기억력의 원천 = 387
인지대상의 조건 = 389
정보속의 질서 = 390
음의 연쇄에 관한 실험 = 392
질서도와 기억률의 상관관계 = 393
주체의 조건 = 395
선천ㆍ후천성의 문제 = 395
조성이 기억에 미치는 영향 = 395
학습과 문화화 = 397
음악정보의 축소와 저장 = 399
부호화를 통한 정보축소 = 399
음악정보의 부호화 = 400
인과율적 잉여성을 통한 정보축소 = 402
음악의 통시성과 인과율 = 402
음악 속의 잉여성 = 404
잉여성이 없는 음악 = 405
시간과의 관계 = 407
통시성을 배제하는 형식 분할 = 407
시간의 분할과 구조적 형식 = 408
기억과 인출 = 410
단기기억 = 410
장기기억 = 411
음악적 기억 = 412
자극역 = 414
인공지능 시대의 음악 = 416
에필로그 = 423
참고문헌 = 443
색인 = 465