목차
옮긴이의 말 = 5
머리말 = 6
전주곡: 오늘날의 음악 감상 = 15
제1부 음악의 재료
제1단원 음악의 요소 = 23
1. 멜로디: 음악의 선 = 23
2. 리듬: 음악적 시간 = 27
3. 화성: 음악적 공간 = 32
4. 음악의 짜임새 = 36
5. 음악의 형식 = 41
6. 속도와 강약 = 46
제2단원 악기와 합주 형태 = 51
7. 악기(Ⅰ) = 51
8. 악기(Ⅱ) = 59
9. 음악의 합주 = 66
전환기Ⅰ 음악 양식의 듣기 = 76
제2부 19세기
제3단원 낭만주의 운동 = 81
10. 낭만주의 정신 = 81
11. 음악의 낭만주의 = 85
제4단원 19세기 예술 가곡 = 93
12. 낭만주의 가곡 = 93
13. 프란츠 슈베르트 = 95
14. 로베르트 슈만 = 102
15. 요하네스 브람스 = 106
제5단원 19세기 피아노 곡 = 111
16. 19세기의 피아노 = 111
17. 프레데리크 프랑수아 쇼팽 = 113
18. 프란츠 리스트 = 119
19. 그 밖의 낭만적 피아노 음악 = 124
제6단원 표제 음악 = 130
20. 표제 음악의 특성 = 130
21. 펠릭스 멘델스존 = 132
22. 엑토르 베를리오즈 = 138
23. 리하르트 슈트라우스 = 145
24. 음악적 민족주의의 떠오름 = 149
제7단원 절대 음악 형식 = 156
25. 낭만 시대 교향곡 = 156
26. 낭만 시대 교향곡 2편 = 159
27. 낭만 시대 협주곡 = 164
28. 낭만 시대 협주곡 2편 = 166
제8단원 19세기 합창 음악과 극음악 = 172
29. 낭만 시대 합창 음악의 본질 = 172
30. 낭만 시대 합창 음악 2곡 = 174
31. 낭만 시대 오페라 = 179
32. 주세페 베르디 = 183
33. 리하르트 바그너 = 195
34. 다른 두 편의 낭만 시대 오페라 = 207
35. 차이코프스키와 발레 = 222
제3부 그 밖의 음악 재료들
제9단원 음악적 음의 조직 = 233
36. 조성, 조, 그리고 음계 = 233
37. 장조-단조의 체계 = 239
제10단원 형식의 초점 = 243
38. 음악적 주제의 발전 = 243
39. 소나타 연곡 = 245
제4부 18세기 고전주의
제11단원 고전적 정신 = 255
40. 미술의 고전주의 = 255
41. 음악의 고전주의 = 262
제12단원 고전 시대의 실내악 = 267
42. 18세기 실내악 = 267
43. 볼프강 아마데우스 모차르트 = 270
44. 고전 시대의 현악 4중주 2곡 = 278
제13단원 고전 시대 교향곡 = 281
45. 교향곡의 본질 = 281
46. 요제프 하이든 = 286
47. 루트비히 판 베토벤 = 295
제14단원 18세기의 협주곡과 소나타 = 307
48. 고전 시대의 협주곡 = 307
49. 고전 시대 소나타 = 314
제15단원 고전 시대의 합창 음악ㄱ과 오페라 = 320
50. 미사, 레퀴엠, 오라토리오 = 320
51. 고전 시대 오페라 = 326
전환기Ⅱ 고전주의에서 낭만주의로 = 340
제5부 중세기와 르네상스의 음악
제16단원 중세기 = 345
52. 중세기의 문화 = 345
53. 중세기의 미사와 모데트 = 348
54. 중세의 세속 음악 = 359
제17단원 르네상스 = 377
55. 르네상스 정신 = 377
56. 르네상스 시대의 교회 음악 = 383
57. 르네상스의 세속 음악 = 397
전환기Ⅲ 르네상스에서 바로크로 = 414
