목차
제1장 일본에서 빅히트곡은 이렇게 탄생한다
1. 뮤직 비즈니스란 무엇인가? = 15
2. 히트곡이 음악감상자들의 귀에 도달하기까지 = 19
3. 히트곡의 탄생은 시대와 함께 변화한다(일본의 아티스트) = 25
4. 외국의 히트곡은 일본 가요시장에 이렇게 진입한다 = 42
5. 히트곡의 탄생은 시대와 함께 변화한다(외국의 아티스트) = 46
제2장 빅히트를 위한 레코드 회사의 전략
1. 소속 아티스트의 인기가 회사의 운명을 좌우한다 = 59
2. 일본에서 소규모 레코드 회사가 증가한 이유 = 64
3. 낭비가 많은 레코드 회사의 관습 = 72
4. 공개적인 제휴가 붐을 만든다 = 73
5. 사내 프로듀서, 디렉터 A&R-그 차이는? = 76
6. 주목받는 레코드 회사를 검증한다 = 80
7. 소니 뮤직엔터테인먼트 = 81
8. 도시바EMI = 98
9. AVEX DD = 106
10. 토이즈 팩토리 = 114
11. 시스템을 바꿔온 레코드 회사 = 120
제3장 음반의 유통과 판매
1. CD를 구입하기까지 = 131
2. 외국계열의 대형매장에 의한 일본내 CD판매점 변화 = 132
3. 음악감상용 시청기가 새로운 히트앨범을 만든다 = 135
4. 강력한 판촉수단이 되는 무료배포지(free paper) = 138
5. 타워 레코드 = 140
6. HMV 저팬 = 145
7. TSUTAYA = 149
8. 신성당(新星堂) = 154
9. 음악이 좋아서 CD 점원이 되려 한다면 그만둬라 = 157
10. 음악 소프트웨어의 유통 시스템 = 158
11. 콘서트를 둘러싼 상황 = 163
제4장 음악업계와 저작권 비즈니스
1. 음악이 비즈니스가 될 수 있는 근거 = 175
2. 저작권에 대한 기초 상식 = 176
3. 저작권을 관리하는 단체 = 182
4. 음악을 사용하려면 돈이 든다 = 187
5. 고무로 데쓰야(小室哲哉)가 잘나가는 이유 = 192
6. 인세를 분배하는 레코드 회사 = 195
7. 악곡을 활성화시키는 음악출판사 = 198
8. 원반(原盤)제작의 묘미 = 201
9. 가라오케와 JASRAC = 204
10. 아직 정비되지 않은 멀티미디어 관련 저작권 = 209
11. 늦어진 디지털 CS방송의 저작권 사용료 규정 = 212
제5장 컴퓨터로 만드는 음악
1. 디지털 사운드의 세례를 받은 젊은이들 = 217
2. BAND에서 UNIT 그리고 SOLO = 220
3. 디지털 뮤직에 적격인 메니퓰레이터 = 222
4. MIDI 데이터의 제작현장 = 223
5. 신곡 입수 경쟁의 여파로 하청되는 가라오케곡의 제작 = 224
6. 게임음악 제작과 앨범 판매의 현황 = 228
7. 게임음악에 손대기 시작하는 테크노 아티스트들 = 232
8. CD EXTRA의 가능성 = 234
9. 차세대 디지털 미디어 DVD = 237
제6장 일본 음악업계의 미래
1. 문제의 소지를 안고 있는 일본 음악업계 = 247
2. 재판제도(再版制度)철폐로 업계 지도가 다르게 그려질까? = 249
3. 모든 소리가 다 울려퍼져버린 뒤에 오는 것 = 254
4. 광대한 아시아 시장을 겨냥하고 있는 레코드 회사 = 256
5. 중장년층(Gray Zone)의 고객들을 노려라 = 263
6. 인터넷은 음악산업을 변화시키게 될까 = 270
